《家业》杀青曝重磅片花！杨紫韩东君“垫脚抱”甜煞网友

《家业》杀青曝重磅片花！杨紫韩东君“垫脚抱”甜煞网友 非遗徽墨淬炼荧屏传奇

2025年4月23日，国内首部徽墨文化大剧《家业》正式杀青，这部由杨紫、韩东君领衔主演的剧集自开拍便备受瞩目。剧组历经五个月拍摄，从初冬鏖战至初夏，最终在安徽黄山脚下以云雾缭绕的群山为背景画下句点，同步释出的首支片花更以“黄金易得，李墨难求”的铿锵台词揭开明代徽州制墨世家的传奇篇章。

杀青现场洋溢着热烈气氛。杨紫饰演的李家八房幺女李祯，戏外与韩东君（饰骆文谦）互动频上热搜。路透视频中，两人时而认真对戏，时而笑场击掌，更有“垫脚拥抱”的萌态瞬间——身高差让杨紫踮起脚尖大方拥抱“酒窝搭档”，被粉丝戏称为“圆满大结局的预演”。剧组还准备了徽墨造型的杀青蛋糕，杨紫更自掏腰包请客全组，展现出与剧中“李墨家主”如出一辙的豪爽气场。

该剧以明代徽州制墨业为背景，通过“贡墨案”串联起李、骆两大家族的兴衰。李祯从被排挤的闺阁女子逆袭为制墨宗师，与宿敌骆文谦从针锋相对到携手复兴徽墨，既有商战权谋的惊心动魄，又有“落纸如漆”的匠艺之美。剧组为还原非遗技艺，特邀徽墨传承人指导，镜头细致呈现松烟炼制、万次捶打、晾墨填金等工序，连杨紫为练制墨手部起茧的细节都被观众津津乐道。

杨紫的转型表现尤为亮眼。她一改往日甜美形象，以复古盘发搭配珍珠发饰、修身旗袍的造型惊艳亮相，被赞“从民国画卷走出的大家闺秀”。其饰演的李祯既有“女子何以不能制墨”的锐气，又有“不被男人影响拔刀速度”的飒爽，台词功力更因大段专业术语的精准演绎获剧组点赞。观众已迫不及待想看到这位“明朝王熙凤”如何搅动墨业风云。

目前，《家业》已亮相爱奇艺世界大会，首播时间虽未官宣，但片花中游曳的鱼灯、璀璨烟花与权谋交锋已吊足胃口。正如杨紫杀青感言：“李祯教会我在无数选择中走向自己。”这部融合非遗匠心与女性成长的传奇，或将续写“徽墨不灭，家业长青”的荧屏神话。

♯ 徽墨文化的详细介绍和历史背景是什么？

徽墨是中国传统制墨技艺的瑰宝，被誉为“文房四宝”之一，其历史背景和文化内涵深厚且丰富。徽墨的起源可以追溯到唐代末期，当时北方战乱导致制墨中心南移至徽州地区（今安徽南部），这一地区的松烟资源丰富，为徽墨的制作提供了得天独厚的条件。

徽墨的制作技艺在宋代达到成熟，成为徽州地区的特色产业。南唐后主李煜赐予徽墨制作者奚氏“国姓”，使得徽墨名声大噪，制墨业迅速发展。明清时期，徽墨制作技艺进一步提升，出现了许多制墨名家，如耿氏、张遇、潘谷等，以及汪近圣和胡开文等人创新改进了制墨工艺，使徽墨的艺术性和实用性达到顶峰。

徽墨的制作原料主要包括松烟、桐油烟、漆烟和胶等，这些原料经过复杂的工序制成。徽墨不仅是一种书写工具，更是一种艺术表现形式，其制作过程包括点烟、配料、做墨、修磨、晾墨、描金等十几道工序，尤其是描金环节需要极高的工艺水平。徽墨的装饰图案吸收了新安画派的艺术手法，体现了儒家伦理观念、地域自然山水和文人审美趣味等文化内涵。

徽墨的文化价值不仅体现在其艺术性上，还承载了深厚的历史和人文意义。古代文人常以墨会友，徽墨上的雕刻和题字也成为一种独特的艺术形式。徽墨不仅是书画创作的重要工具，还被视为文人雅士的精神寄托和审美追求的载体。

徽墨在历史上经历了兴衰更替，但其文化传承从未中断。新中国成立后，制墨业重新焕发生机，并被列入首批国家级非物质文化遗产名录。如今，徽墨不仅在传统领域中继续发光发热，还在现代文化创意产业中找到新的应用场景，如开发文创产品、利用碳元素开发新型电池材料等。

徽墨作为中国传统文化的重要组成部分，不仅见证了中国书法艺术的发展历程，也成为了中华文化的一张亮丽名片。

♯ 杨紫在《家业》中的角色李祯有哪些特别的挑战和成长？

杨紫在《家业》中饰演的角色李祯，是一个充满挑战与成长的女性形象。她在剧中经历了从困境中崛起、重振家族荣耀到在男性主导的商业世界中打破传统束缚的多重挑战，展现了坚韧、智慧和对传统文化的传承与创新。

李祯面对家族衰败的困境，没有选择逃避，而是勇敢地站出来，以对制墨工艺的热爱和天赋为动力，致力于重振徽墨的辉煌。这一过程不仅是对个人能力的考验，更是对意志力和决心的磨砺。她从一个普通的学徒成长为制墨行业的佼佼者，这一蜕变象征着女性在传统领域中的崛起与突破。

李祯在复杂的市场环境和家族竞争中，不仅要应对商业对手的挑战，还要打破“传男不传女”的古老祖训，证明女性同样可以在男性主导的行业中取得成功。她不仅是一位出色的制墨师，更是一位智慧的商业博弈者，用自己的才智和努力在商海中披荆斩棘。

李祯的成长还体现在她对家庭责任的承担上。她深知“家是血脉相连的纽带”，将家庭视为力量源泉，并通过自己的努力守护家族荣耀。这种对家庭与事业平衡的探索，不仅展现了她作为女性角色的深度，也反映了现代社会中家庭与职业之间关系的重要性。

杨紫在塑造李祯这一角色时，也面临了巨大的表演挑战。她需要细腻地展现角色在逆境中的坚韧不拔，以及在亲情、爱情和友情中的复杂情感纠葛。通过反复揣摩角色的心理变化，杨紫力求将李祯的内心世界完整呈现给观众，赋予角色更加立体丰富的形象。

李祯这一角色不仅是对杨紫演技的一次深度挖掘，也是对传统文化和女性自我价值实现的一次深刻诠释。

♯ 《家业》中徽墨制作工艺的具体展示方法和细节是什么？

电视剧《家业》中对徽墨制作工艺的具体展示方法和细节进行了深入的呈现，展现了徽墨制作的复杂性和艺术性。根据我搜索到的资料，可以总结出以下几点：

1. 制作工艺的复杂性
   徽墨制作工艺包括多达36道工序，每一道工序都需要匠人精心操作。例如，从松烟炼制到墨坯制作，再到晾墨、捶墨、描金等环节，每一步都体现了徽墨制作的精细与传统技艺的传承。

2. 具体的制作步骤

   • 松烟炼制：首先需要采集优质的松木，将其烧成松明，然后收集松烟颗粒。这些颗粒会被吸附在烟囱上或通过油灯燃烧的方式收集。
   • 和胶：将松烟与中草药混合后加入牛皮胶，搅拌揉捣成丸状，再压制成墨坯。
   • 晾墨：墨坯需要在恒温恒湿的环境中晾干，避免阳光直射和风干，以确保墨块的质量。
   • 捶墨：这是徽墨制作中非常重要的一个环节，需要反复捶打墨块，使其更加细腻。
   • 描金：最后一步是用烙铁在墨块表面进行细致的描金工作，使徽墨更加精美。

3. 影像化的语言呈现
   剧集通过影像化的语言细致呈现了徽墨制作的全过程。例如，从松烟炼制到成品墨块的制作，每一工序都被拍摄了大量镜头，仅捶墨环节就拍摄了2000多个镜头，力求还原古法制墨的繁复工艺。

4. 文化与艺术的结合
   徽墨不仅是一种物质产品，更承载了深厚的文化意义。剧中通过徽墨的制作过程，展现了徽州文化的精髓，如徽派建筑、新安画派等传统文化元素也被融入剧情中。

5. 演员的学习体验
   在剧中，演员们在非遗传承人吴成林大师的指导下，亲身学习了配料、制墨、晾墨、描金等徽墨制作的全过程。这种沉浸式的体验不仅提升了剧集的专业性，也让演员们对徽墨文化有了更深刻的理解。

《家业》通过严谨的史料考据、实地采风及非遗传承人的指导，将徽墨制作工艺以影像化的语言细致呈现出来。

♯ 观众对《家业》首支片花的反应和期待有哪些具体表现？

观众对《家业》首支片花的反应和期待主要体现在以下几个方面：

1. 质感与老剧风的评价
   观众普遍认为《家业》的首支片花质感堪比老剧，画面精美且充满文化气息。例如，有网友表示“刚杀青这片花质感老剧风，李拿什么输”，并认为开场的文化气息令人陶醉。这种评价表明观众对剧集的制作水平和视觉效果非常认可。

2. 剧情与人物设定的吸引力
   片花中展现了杨紫饰演的李祯从少女到大当家的成长历程，以及她面对家族危机时的智慧与坚韧。观众对李祯这一角色充满期待，认为她的“事业型”人设打破传统观念，非常励志。此外，片花中李祯喊出“送八爷”这一经典台词，也引发了观众的强烈情感共鸣，甚至有网友表示“这一嗓子就让人心疼”，并催促快点开播。

3. 演员阵容与演技的认可
   观众对杨紫和韩东君等老戏骨的加盟表示高度期待，认为他们的演技是剧集的一大亮点。例如，有网友称赞杨紫的转型和韩东君的古装造型非常现代，展现了精湛的演技。此外，郑骨霖老师对杨紫的评价也进一步提升了观众的信心，认为她在剧中的表现令人惊喜。

4. 文化传承与历史解读的深度
   作为首部徽墨文化大剧，《家业》不仅是一部娱乐作品，更承载了对中国传统文化的传承与发展愿景。观众对片花中展现的文化元素和历史背景表示赞赏，并期待通过剧集深入了解徽墨文化。

5. 期待值拉满与爆款潜力
   观众对《家业》的整体期待值非常高，认为其具备成为爆款的潜质。例如，有网友表示“这部剧期待值拉满”，并称赞演员阵容强大、剧情精彩绝伦。此外，片花发布后，许多网友留言催促开播，显示出强烈的观看欲望。

观众对《家业》首支片花的反应和期待主要集中在对剧集质感的高度认可、对人物设定和剧情的强烈兴趣、对演员阵容的信心以及对文化传承的期待上。

♯ 《家业》的导演和编剧是谁，他们对剧集的文化价值和艺术表现有何看法？

《家业》的导演是惠楷栋，编剧是高璇。惠楷栋是一位经验丰富的导演，曾执导过《延禧攻略》等热门剧集，他的敏锐导演风格和对细节的把控为《家业》的艺术表现提供了保障。编剧高璇则以其扎实的编剧功底和敏锐的洞察力著称，她擅长塑造鲜活的人物形象，并编写紧凑且富有张力的剧情。

关于他们对剧集的文化价值和艺术表现的看法，虽然没有直接引用他们的具体观点，但可以从制作团队的整体理念中推测出他们的态度。《家业》作为国内首部徽墨文化大剧，以徽墨文化为核心，结合女性励志成长的主题，展现了传统文化与现代价值观的融合。导演惠楷栋和编剧高璇在创作过程中注重历史真实性和文化深度，同时融入现代主义价值观，力求在尊重历史的基础上打造一部既有文化底蕴又具有现代意义的作品。

从剧集的视觉表现来看，《家业》通过细腻的镜头语言、精致的美术设计和考究的制墨工艺，营造出浓厚的历史氛围和文化气息。这种匠心独运的艺术表现手法不仅让观众感受到徽墨文化的魅力，也进一步深化了对传统文化传承与现代化进程之间关系的探讨。